影视镜头文化记忆,影视镜头文化记忆怎么写

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于影视镜头文化记忆的问题,于是小编就整理了1个相关介绍影视镜头文化记忆的解答,让我们一起看看吧。

回忆一下,您在录像厅曾经看过的哪些电影?

首先感谢邀请,我来说下曾经在录像厅看过的电影。

影视镜头文化记忆,影视镜头文化记忆怎么写

80年代的香港影坛是属于动作片、枪战片的,吴宇森枪战电影中的古典侠义精神也被移植到此片中。

阿正和阿耀的感情是侠义精神最好的体现,为了兄弟,阿正可以不惜得罪黑帮大佬和凶横的狱卒,为了兄弟,阿正也放下了自己的生存之道和阿耀一起拼命,两人在狱中经历过苦难的日子,也享受过美好的时光,当阿耀即将出狱时,他脑海中闪回着曾经的那些片段,和阿正一起掏粪,一起出外劳务,一起关禁闭…..他们是古典武侠中真正的朋友,正是那种所谓的有福同享有难同当的朋友。

电影对阿耀出狱时的表现做了详细的刻画,当他见到父亲和恋人来迎接他时,有说不出的兴奋,但当他听到囚车上的阿正喊他的名字时,他内心更加的激动,三年的牢狱生活对阿耀来说是人生中的一段噩梦,但在这个噩梦中他交到了一个可以真正患难与共的朋友,或留恋、或不舍,分别前阿耀和阿正那几句朴实的对白将电影的气氛推向最高潮。虽然影片没有大篇幅的渲染兄弟情谊,但细微处见真情,林岭东对细节的掌控足以使这部残酷的牢狱电影充满温情。

大约在八十年代后期开始,那时录像机还是稀罕物还没有进入普通家庭,录像厅就应运而生并且越来越多,一时间遍布城乡各地如雨后春笋,特别是在农村偏僻地带的录像厅,它受到的管控比较松,节目内容更丰富多彩。

我们是那个年代的年轻人也是录像厅的常客,当人们从国产电影的极限性解脱之后,港、台的电影作品令人神往,就象刘姥姥进入大观园一样,既有打打杀杀的感官刺激又有哀怨缠绵、情情爱爱。

当时在县城里的录像厅还不敢造次,一般都是中午放映一场,晚上也就放三个场次,晚上的第一场通常就是琼瑶的爱情戏或者港台生活片,它的观众大多是女孩子结伴和恋爱中男女,第二场就是武打片的天下,它的内容还是属于老少皆宜的片子。

到了晚上第三场也是俗称的午夜场,这个就精彩了,它的尺寸比较宽松和引人注目,这种场面一般女孩子和末成年人就不太合适了,要说大尺寸的还算乡村的录像厅,它的午夜场都是敏感地带的片子,但是乡村录像厅一般时间不长久,它象打游击一样十天半个月就得换换场地。

终结者2 当时去录像厅慕名看的,当时看的非常震撼,不愧为科幻影史上最为经典的作品之一。这部电影将主演阿诺德·施瓦辛格推上巅峰,自此好莱坞进入“施瓦辛格时代”。这部电影巩固和加强了导演詹姆斯·卡梅隆在好莱坞的地位。对于这部电影,已经无需多说任何话语,它体现了电影所应该体现的一切美德。在每一次重温这部电影的时候(不下30遍,我的确是疯子),我都坚信这是任何娱乐片所无法超越的极品,即使是现在,看见《MATRIX:RELOADED》里的动作和追逐场面,我敢说除了中国工夫的加入外,大部分动作场面几乎都可以从T2中找到影子——T2的伟大之处和真正令人感到兴奋的地方就是,即使是在12年后看,它仍是完美的。这里面有两个机器人,他们之间的打斗是“非人”的打斗。任何人所不可能做到的事情,终结者们都能够做到,这为影片想象力的发挥和气势的营造都提供了广阔的空间。而T2的伟大之处还在于没有什么令人不满意的地方:从音乐到灯光,从摄影到剪辑,从剧本到表演,从动作到特技,从结构到内涵……或者说,这些方面的全面完美是罕见的。我第一次看见如此完美的机器人设定,第一次目睹如此写实的杀戮,第一次感受如此真实的压迫感,第一次认识到人类未来的绝望。当我自以为终结者已经被卡车所撞毁、被烈火给消灭、被炸弹给终结的时候,终结者一次又一次地爬了起来,才真正体味到卡尔•瑞斯在汽车中对莎拉•康纳所说的那句话:“你无法和他讲和,他没有感情,不知道恐惧,他的存在只有一个目的——杀了你、杀了你,直到他生命的终结!”这时,看着只剩下半截身体、还毫无迟疑地爬向莎拉的终结者T-800,我除了恐惧,只有敬意了,这是一种由衷的敬意,在这具完美的金属骨架里,我看见的是人类所最缺乏的东西:执著!即使存在的价值仅仅在于毁灭,我仍然要向他至以最高的敬意。


录像厅,是大多数70、80后小伙伴们童年无法磨灭的集体回忆!

在那个烟雾缭绕、灯光阴暗的环境中,乐哥看过了无数经典的港台影片!

麦嘉许冠杰主演的《最佳拍档》系列,诙谐幽默,是我当年的最爱。

神偷黑猫(许冠杰饰)油滑中透露着洒脱,耍酷扮帅当仁不让,各种“高科技”装备秀得人眼花缭乱;光头神探(麦嘉饰)一口山东话非常出戏,铁憨憨的外表之下隐藏着一颗闷sao的心……

性格迥异的两人,只是站在一起,喜剧效果就已经十分到位了。

在那个空调还未普及的年代,挤在闷热的录像厅中看《最佳拍档》,是暑假中难得的享受!

最早接触武侠片,是从录像厅开始的。

感谢邀请。80年代,港台电影以录像带的方式传入了内地,港产武打片吸引了大批年轻人经常光顾录像厅,传入我们这个三、四线城市已经到了80年代末期了。我印象较深的是看了成龙演的《醉拳》,醉拳是模仿酒醉后的一些动作,它似而跌倒、似而醉卧、似而狂笑,但实际上是形醉意不醉,是由严格的武术手法、步法、身法等组成的套路,既有实用价值,又有很高的艺术性。

成龙演的《醉拳》,是成龙职业生涯早期颇为重要的作品。主要讲述黄飞鸿学习功夫及功夫进步的过程,黄飞鸿朴素善良的道德观和社会价值观让人耳目一新,成龙有板有眼的动作、诙谐幽默的语言、身手敏捷的武功,致使电影笑点不断,整部电影喜剧色彩浓厚,看后让人忍俊不禁。

电影片段中醉八仙拳,吕洞宾——醉酒提壶力千斤,铁拐李——旋争膝撞醉还真,汉钟离——跌步抱埕兜心顶,蓝采和——单提敬酒拦腰破,韩湘子——擒腕擎胸醉吹箫,张果老——醉酒抛杯踢连环、曹国舅——仙人敬酒锁喉扣,何仙姑——弹腰献酒醉荡步。醉八仙拳是以八仙为名的拳术,在黄飞鸿师傅的传授下扮演者成龙演得惟妙惟肖,看后让人回味无穷。

到此,以上就是小编对于影视镜头文化记忆的问题就介绍到这了,希望介绍关于影视镜头文化记忆的1点解答对大家有用。

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