大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中西影视文化对比分析图的问题，于是小编就整理了1个相关介绍中西影视文化对比分析图的解答，让我们一起看看吧。
国内影视行业和欧美影视行业的差距在哪儿？
中国近几年以来电影行业发展迅速,这不得到不说是一个巨大的进步,群的了许多成绩。但仍有许多不足，寻要改进。
中国电影导演在学历及经历上与国外导演有差距；演员在演技及热心奉献程度上无法与某些外国著名演员相提并论；在电影音乐制作方面与外国差距甚远，这是问题，差距便在这里，就算拥有了国外的技术，却并不能拍出与国外电影一样好的电影；只有导演具有高学历，电影才具有一种类似莎士比亚戏剧的深度，才不仅仅是那种肤浅的，仅能满足只追求视觉上的精湛效果人；演员要永远铭记，想要成功便要有牛一样的工作态度，起得比鸡早，睡得比猫晚，想要有精湛的演技，不能只是背台词，更要用心去领会自己所饰演的这个人物，从每个细节上深深领悟，这样才会成功。
我国电影市场需要更多有才能的导演，更多新动力来推动市场发展；更需吃苦耐劳的演员，以及更宽扩的市场层面，在技术上的差距早晚可以追上，但若在人与人的水平上赶不上他们便仍是一个无法逾越的障碍。
导演的地位
国内的影视行业并不以导演为中心，导致很多都只能勉勉强强，凑凑合合，尤其是近几年小鲜肉盛行，抠图啥的层出不穷，真心让人觉得有点寒酸，我们缺人吗？不，我们不缺人，我们缺的是可以按照观众的口味，导演的艺术去行走的人。
影视如果不以导演为中心，那将很容易偏离中心线。这是个国外导演的主要差距。
演员的功底
一个影片，主演的功底功不可没，国外有很多强悍演技的明星，当然，国内也有，但是，正如上面所说的，导演不为中心，尤其是近几年小仙女小鲜肉的频繁出演，强凑戏，硬刚技，真的看的让人扎心。
可以说一部电影，就像一篇文章一样，导演把握事情的发展主线，演员可以给他润色，一句话，比如 我喜欢你 可以变成 我发自肺腑的，每一天都在想你。 文采不好，还见谅。
观众的口味
大片频出，面对一轮又一轮的大片，观众很难去看拙劣演技，强演戏的影片。毕竟很难得抽出一点时间，看个影片去欣赏，影片剧情老套，演员演技拙劣，怎么让人去美好的享受那一点惬意的时光？同是，作品内涵也是一个重要的影响原因，好的中心点可以让观众产生共鸣。
中国电影有一个非常奇怪的现象，其他国家拍电影一般会先选择题材，然后开始找相关的演员，在找到演员之后，根据这些演员形象进行剧本的制定，所以我们在看国外电影的时候，会有一种感觉，某一个角色仿佛，就是为某一个演员设定的一样。
如果中国电影想要真正崛起，首先要把行业规则制定完善，千万不要再弄出这些烂片给观众看，不然只会让中国的电影观众越来越失望。中国电影工业相对西方电影工业来说，差别还是不小的，技术方面有所欠缺，尤其是在动作片和科幻片上差距会很明显。
差距不是很大，欧美电影也就是特效好一些，场面大一些，在演技和剧本方面中国电影不比西方电影差。
这个问题也常常令我陷入思考。为什么一提到福克斯，提到好莱坞，每每有新片上映，大家都会直呼“大片”，都会情不自禁、心甘情愿地奔向影院，为影片的票房“做贡献”呢?
在我看来，以下几个方面，可能是国内影视行业和欧美影视行业的差距:
1.构思与想象力
五千年的历史文化传承，长期孔孟思想的熏陶，导致了国人严谨、认真的优点。有时却也是限制想象力、不敢跳出思维牢笼的束缚力。每每看到国外大片里的天马行空的想象力，甚至无数美轮美奂的虚拟世界，我们就不得不佩服国外从业者的大胆想象力。《阿凡达》，《哈利波特》，《海底总动员》，《星球大战》都是此类独特构思和想象力的典型代表。
2.节奏感
国内影视作品更多习惯于一一交代细节，虽然大大优于韩国剧的拖沓冗长，却不及欧美影视剧的跳跃性。因此观众在观看时的心理体会是完全不同的。欧美剧往往因为剧情的急转、悬疑性等使得观众的心理急剧变化，从而体验到刺激、满足的心理体验。这方面，欧美影视作品往往会远超我们。
3. 诙谐幽默感
又得回到文化问题。我们习惯于严谨，因此诙谐幽默感经常被限制。而欧美人崇尚思想和表达的自由性并敢于自嘲，因而常常会天马行空地在自我的思想乐园里驰骋发挥，也因此造就了一大批诙谐幽默的作品。经久不衰的《小鬼当家》《憨豆先生》，涵盖了从儿童到成年人的各个收视群体。
其实国内影视行业不乏优秀的导演、演员，很多影视作品也都是大手笔制作，因此，国内影视行业不乏经典的优秀作品。从早期的《红高粱》，《霸王别姬》，到后来的《让子弹飞》，再到近期的《红海行动》，《我不是药神》……等等等等，不胜枚举。近期上海卫视刚刚结束热播的《精英律师》也掀起了无数观众的追剧热潮。
个人拙见，如有不妥，还请海涵。
近几年随着国内影视行业的蓬勃发展，行业水平已经比从前进步了很多，但是不得不说距离欧美的差距还是不小。那到底我们比他们差在哪呢？
第一，导演的初心。欧美导演拍电影是把它当做一种艺术品来拍，作品里面凝聚了自己内心的思想。不是说他们不注重票房，而是人家既实现了自己的艺术抱负，又获得财富，好电影自然有市场这是不言而喻的。
其实拍电影的过程并不难，难的是如何将自己的思想通过演员、场景表达出来，而不是看一就是一，那就是没有内涵的影片。
所以导演在构思作品的时候，要花费巨大时间。电影《阿凡达》导演詹姆斯卡梅隆，十年磨一剑才拍出了这部科幻巨作，你想想他得付出多少心血。
反观国内导演，十年他们恨不得拍十部，平均一部3亿票房，也有30亿进账了吧。轻轻松松把钱挣了，费那脑细胞干啥？所以有人说中国导演喜欢“吃快餐”，不是完全没有道理。
当然我不是说一部电影必须要拍十年，但电影有时间做保证，是不是可以在拍的过程中不断完善，有个思考的过程啊！
纵观国内影视圈，只要有一个系列火了，跟风者必定无数，为啥？因为这个系列有受众啊，再拍一个差不多的肯定不会错，这叫趁热打铁，不用动脑换个剧本直接复制粘贴，岂不快哉！
第二，观众的审美。冯小刚曾经说过“为啥国内有这么多✘✘电影，因为有一群✘✘观众”，好像是这个意思吧！我觉得他说的太绝对了，但是并不是一点道理没有。
上面我说了，一个系列的影视作品，同期或者先会得有好几部播出，但有些观众就是乐此不疲、百看不厌，你说邪门不？甚至一个大咖在同系列不同影片中扮演的角色定位或者故事情节都一样，但还是有大批粉丝追捧，因为他们看的是偶像的脸，至于剧情并不重要。
还有就是一部作品没完没了的续拍和翻拍，听说《乡爱13》又要上映了，我看有人提问为啥谢永强总玩失忆，他也不想啊！没办法，没剧情啊，凑不上集数。就这样还继续拍呢！
到此，以上就是小编对于中西影视文化对比分析图的问题就介绍到这了，希望介绍关于中西影视文化对比分析图的1点解答对大家有用。