影视消费对文化的影响，影视消费对文化的影响论文

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视消费对文化的影响的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影视消费对文化的影响的解答，让我们一起看看吧。

你怎么看待影视行业？

尽管诸多差距，还将持续发展。

1.国内消费升级，2015年，中国人均GDP历史性地突破8000美元，近两年来，中国消费者口袋钱钱多了，以前是讲吃饱，现在是讲吃好，以前见面打招呼就问“吃了吗？”现在见面不聊点点别的都不好意思。聊什么，不聊天气聊生活，不聊生活聊娱乐圈，所以影视行业等内容服务业将持续发展。比如，《战狼2》《红海行动》和《唐人街探案2》都是最近一年内上映的影片，三部影片合计票房超过126亿元，这一数字已经接近2011年中国电影总票房131亿元。

2.观众素质提高，倒推影视行业发展。群众的眼睛是雪亮的，好的片子口碑自然高，差的片子尽管一时票房虚高，但口水都能淹死。可以看出，经过2016年电影市场的增速明显下滑，2017年中国电影投资更加理性，内容质量有明显提升，制作更趋精良。暑期档、国庆档、贺岁档和春节档都有既叫好又叫座的大片上映，轮番带动观影热潮。近几年主旋律电影在市场中占据十分重要的位置，《战狼2》《红海行动》等激起了全民的爱国热情和观影热潮，获得了票房和口碑的双丰收。内容创作符合文化消费升级的趋势，满足了多元文化消费需求。

3.观影设施完善和购票平台推动。

4.横向对比日韩、欧美影视，值得学习借鉴的还多，还没到了有瓶颈的高度，做影视的又不是傻子，不会拍还不会抄啊。

以上，个人看好国内影视。

国内影视行业尽管有票房十五六个亿的，还有五六十个亿的，但总体来说都是处在泡沫期。

为什么，影视行业内的不规范，市场的非理性，全民影视鉴赏能力的低下等诸多原因造成了现在貌似红红火火，实则乱想丛生的现实。

行业内的不规范一是管理上的，电影不分级会导致很多题材无法拍摄。《爸爸，摔跤吧》，反应了印度社会歧视女性的社会现状。但是，同样是“歧视”题材，我们未必就能拍！

二是行业内编剧地位低下以及剧本保护问题。还有到底应该是制片制还是应该导演制或是编剧制始终没有固定下来，导致很多乱象。还有现在圈里谁能找到钱谁就能当导演，也是乱象之一。再就是，也是主要的，影视人一味地迎合市场，缺乏电影情怀，缺乏敬业精神是普遍现象。最重要的问题是非编剧出身的制片人和导演不懂剧本，尤其是小投资的导演不懂故事。比之更甚的是不懂自以为懂，且不愿意听取有经验的人的意见，妄自尊大，导致小成本电影普遍垃圾。

再就是市场问题。所谓市场乱象表现在盲目跟风。《疯狂的石头》火了，就到处拍类似题材的故事。《万万没想到》火了，就到处找相同的剧本。《人民的名义》火了就开始跟风拍反腐剧。跟风的根本原因就是不懂故事。

市场的另外问题是观众对影视艺术鉴赏力的低下，很多人看影视都在看颜值，看表情包，却很少有人看表演，看演技。如果懂表演懂演技就会讨论演员的表演，他们好在哪里，差在哪里！

看到这个问题，我有想回答的这个欲望，因为我日常的生活中很喜欢看电影，看的影视作品很多，也在很多影视作品里学到了很多东西，对自己人生的发展起了很大作用，所以也有了很多感悟，下面我就说说自己对影视行业的一些看法：

首先，影视行业属于文化精神产业，是我们的国民精神文化的需要，发展到现在已经成为了国民生活中不可或缺的一部分！艺术来源于生活，随着经济水平的不断发展进步，影视作品也呈现了多样化、科技化、专业化的状态，像现在每年都会涌现出很多优秀的影视作品，而且国内影视票房屡屡创下新高，这个也从侧面反映了我们国民精神文化生活的需求很旺盛，而且对精神文化生活的要求也在日益提高，推动着影视行业向更好的方向发展

第二，影视行业也属于造星行业，很多影视演员在这个行业里通过自己的努力表演，收获了很多的财富很大的声誉，成为万众瞩目的影视明星公众人物，无数的粉丝追求，但一个演员要想在这个行业长期发展下去，而不是红火一时就一定得严格要求自己，真正做观众喜欢的演员，好好做人好好磨练演技，因为公众人物在社会上一定是有标杆的作用，一言一行都被人关注甚至被人模仿，演员有责任有义务通过自己的行动行为去引领社会正能量，而不是总是给社会带来负面影响，影视行业要想好好发展，行业里的从业人员一定是有责任有义务的

第三，影视行业目前属于文化产业里的关键经济增长点，每年都会产生很大的经济效益来推动我们社会经济的发展，建设祖国，我们作为普通观众，也可以直接参与了影视行业的发展，除了贡献票房，还有通过网络更多的为这个行业提出更多更好更合适的建议，间接推动这个行业的发展，也算是为了建设我们美好的祖国贡献自己的一份力量！

最后，希望我们国内的影视行业会发展的越来越好，有更多优秀的影视作品涌现，加油！

为什么，影视行业内的不规范，市场的非理性，全民影视鉴赏能力的低下等诸多原因造成了现在貌似红红火火，实则乱想丛生的现实。

行业内的不规范一是管理上的，电影不分级会导致很多题材无法拍摄。《爸爸，摔跤吧》，反应了印度社会歧视女性的社会现状。但是，同样是“歧视”题材，我们未必就能拍！

二是行业内编剧地位低下以及剧本保护问题。还有到底应该是制片制还是应该导演制或是编剧制始终没有固定下来，导致很多乱象。还有现在圈里谁能找到钱谁就能当导演，也是乱象之一。再就是，也是主要的，影视人一味地迎合市场，缺乏电影情怀，缺乏敬业精神是普遍现象。最重要的问题是非编剧出身的制片人和导演不懂剧本，尤其是小投资的导演不懂故事。比之更甚的是不懂自以为懂，且不愿意听取有经验的人的意见，妄自尊大，导致小成本电影普遍垃圾。

再就是市场问题。所谓市场乱象表现在盲目跟风。《疯狂的石头》火了，就到处拍类似题材的故事。《万万没想到》火了，就到处找相同的剧本。《人民的名义》火了就开始跟风拍反腐剧。跟风的根本原因就是不懂故事。

中国电影的票房情况，可以在数据方面看到，正是由于这一数据，一批人进入了影视行业。即使媲美2018年中国的新热情，那么为什么它如此优秀，我们不追随潮流，成为一个明确的人，具体来自以下几个方面。

国内经济建设日趋完善：国内经济建设的改善，人民生活水平的不断提高，文化娱乐消费比重的提高。公众需要更多的文化和娱乐产业来增进他们的生活幸福。电影文化和市场逐渐成熟：经过113年的沉淀，中国电影文化的发展形成了一个相对稳定的市场渠道。这部电影对公众生活产生了微妙的影响，国家也将电影作为中国文化交流的媒介。

观看电影的人数逐渐增加：与中国传统产业相比，电影产业的GDP差距相当大。在2018年上半年，在该国观看该市电影院的人数为90亿，比2017年上半年同期增长15.4％。在2009-2018上半年，从观看电影人数增加的角度来看人们观看城市电影和同比增长率，中国票房市场仍有很大的增长空间。

现在形势逐渐好转，一些高分作品不断涌现，像《攀登者》《流浪地球》《哪吒》等。这些作品的背后是一个个电影人对自己和作品精益求精的严格要求。郭帆、饺子、吴京等人都是真正热爱电影的影视人。以吴京为例，他开创了演员低酬，作品高成本的先河，并广受好评后，那些一味靠流量赚钱的烂作品就没有市场了，行业的风气也会一步步转化成正能量。

文化是否是劳动创造的财富？

共同交流

文化是劳动创造的财富。

广义的文化，是指社会物质财富和精神财富的总称。

人类的行为，无不体现出文化的元素。

人类在社会行为的过程中，创造了文化。反过来，文化又在影响推动人类社会的进步和发展。二者互为因是要，彼此影响，互相推动。

社会中一般人说一个人有没有人化，一方面是指这个人内在精神财富外化的展现，另一方面是由外在物质的衬托。

比如说一个人有文化，说明他的精神富足、文化修养高、文某方面或综合方面专业文化能力强。

如果是一个书画家，那书法造诣肯定是有独到之处，家中必定会有笔墨纸砚文房四宝等一应用品，通过精心创作出来的书画作品必应该是精品不断，在社会上展示得到社会及大众的认可赞同，言语行为也自然会透露出专业的文化气息。

这样也说明了人创造了文化，通过文化的创造和运用，得到的结果就表现为种种的社会财富。

是的，文化德行教育是目标🎯方针，最基础的做人准绳，，通过文化教育把人做好了，有良知，善良，诚信的人，有这个良好的思想，劳动创造未来，理论＋实践，成功是必然的，文化道德教育是大家公认的。没有文化修养的人，有谁愿意跟他合作，贪心欲望劳动创造也是自私自利，损人不利己，为了金钱利息不择手段，劳动创造的财富有啥意义？？？积德行善必有余庆。作恶多端，損福减寿，殃及子孙。文化与劳动创造是相辅相成的缺一不可

回答这个问题，首先要理清文化、劳动、财富三个不同概念以及之间的逻辑关系和相互作用。

1、文化：广义上是个包罗万象的概念，属于意识形态范畴，如人类的演变过程都蕴含着不同的文化理念、思想引领、文化氛围，它伴随着劳动的全过程，并在劳动中发挥着促进或者阻碍价值财富（良好文化可以促进，反之，阻碍创造的作用）。狭义上讲，文化是核心软实力，它不能直接创造价值财富，但可以推动劳动创造价值财富，好的文化引领效果有时也可以用价值财富来衡量。如，我们现在社会物质极大丰富，价值财富也很充盈，这是在社会主义核心价值观、社会主义有利制度等良好氛围下，通过推动广大人民努力劳动创造，从而形成巨大价值财富的结果。

2、劳动：是创造价值财富的行为过程，决定着价值财富的有效性和多寡，而这，需要文化的引领和促进。如，晚清时期文化导向氛围是闭关锁国，所以决定着劳动创造力和由此而产生的价值财富比较落后。相反，工业革命的文化创新发展引领氛围浓厚，也就使劳动创造行为积极向上，从而创造了极大的价值财富。

3、财富：财富是一种价值的体现，由劳动创造所得。其蕴含的多寡以及价值，由劳动创造决定着，而劳动创造又由文化引领方向决定着。

故此：文化不是直接创造财富，而是间接引领决定劳动创造行为而决定价值财富。

首先文化是文明的产物，而文明是永恒的，是时代的定论，是时代发展的最初的意识形态，是事物发展的评判标准；其次文化是基于文明的根源来平衡当下时代的思维模式，基于此而产生更丰富的文化修养，即而产生出灵话多变的以艺术为行为方式的劳动成果。

“劳动光荣，我们爱劳动”。寸草生籽，劳动有果!

生而为人，学习了才有文化，未学习或学不多，或许就是文肓，这是不符合新时代要求的。学习的过程本身就是付出，是一种艰辛的劳动。日常生活中，人们常说的某某有“文化”，这是对某某自身素质和修养的肯定和褒称。“文化”一词含义深刻，蕴含着非同寻常的艰辛和付出，是劳动智慧的结晶。因此，“文化是劳动创造的”这句话无论何时何地是有一定道理的。

这个问题可以用三个劳动场面作回答。一个是劳动号子的产生。在没有机械之前，所有需要对地基硬化的劳作，多数靠夯实。就是几个人一起抛起笨重的石夯或铁夯，让它瞬间落下，夯实地面。在劳作中，为了协调动作，也是为了解除劳动中的单调乏味，于是就产生了劳动号子。再一个是江边的纤夫们所唱的纤夫曲，也是在劳动中产生的。还有就是农民们劳作时所唱的山歌、薅草锣鼓等，都是劳作者很自然的哼唱出来的。由此可以讲，所有文化都是在劳动中直接创造的，或是在此基础上升华的财富。

到此，以上就是小编对于影视消费对文化的影响的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视消费对文化的影响的2点解答对大家有用。