影视文化现场拍摄,影视文化现场拍摄技巧

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于影视文化现场拍摄的问题,于是小编就整理了3个相关介绍影视文化现场拍摄的解答,让我们一起看看吧。

电影中表现传统文化的拍摄手法?

谢邀。

影视文化现场拍摄,影视文化现场拍摄技巧

电影中表现传统文化的拍摄手法有很多,以下是一些常见的:

1. 真实再现:通过实景拍摄、道具、服装等手段,尽可能真实地再现传统文化的场景和氛围。

2. 特写镜头:通过特写镜头来展示传统文化中的细节和精髓,例如传统手工艺品的制作过程、传统舞蹈的舞姿等。

3. 旁白或解说:通过旁白或解说来介绍传统文化的背景、历史、意义等,帮助观众更好地理解和感受传统文化。

4. 音乐运用:通过音乐来渲染传统文化的氛围,增强观众的情感共鸣。

5. 色彩运用:通过色彩来表现传统文化的特点和氛围,例如红色代表喜庆、白色代表纯洁等。

6. 对比手法:通过对比来表现传统文化与现代社会的不同,突出传统文化的价值和意义。

7. 人物刻画:通过刻画传统文化中的人物形象,来表现传统文化的精神内涵和价值观。

8. 叙事手法:通过故事的叙述来表现传统文化的内涵和价值,让观众在故事中感受到传统文化的魅力。

介绍十年动荡的电影?

《霸王别姬》,从清末到文华大革命之后。影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合,展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

到目前来说,没有电影电视剧敢正面评价文革,只能说个大概,沾边而已,而且说的还不够全面客观,路遥有些小说到时牵扯到这方面,说的很惨,很客观。

为什么感觉九十年代的电影佳作频出?

有以下几个方面原因:

一,电影市场的鱼龙混杂

当今国内电影市场不像当初难么纯粹,以前是心想以着拍出一部有艺术有票房经典片子为荣的,如今资本进入,各种不适专职演员的明星都来分一杯羹,赚一个演员的美称。加上综艺电影,微电影,翻拍电影等进入档期,让电影市场总体上显得鱼龙混杂。

二,急功近利,人心浮躁

越来越高的票房让许多不懂电影的投资商看中这块蛋糕,加上如今电影市场泛娱乐化严重,片酬不合理,唯流量是尊,导致不请流量小鲜肉就没市场,请了则片酬占去总投资大头,余下的钱不够细致做工作,总体上来说电影水平降低了。

三,题材老套,无创新精神

我们可以发现,如今整个娱乐圈加上电影圈跟风严重,之前选秀节目大火时全国掀起选秀热,青春电影火,则各个陈旧IP都翻出来套上庸俗的剧本急不可耐的上映,生怕错过了热潮。九十年代内地文艺片,纪实片,港片里的警匪片,喜剧片,百花齐放,如今主流市场千篇一律,我几乎一整年不会去电影院一趟。原因还在于优秀电影无市场,无投资,无曝光。很难走入大众视线。

好在,仍有不少电影人追求拍出高质量电影,比如《我不是药神》,《狗十三》以及网络投资电影兴起,也算稍感安慰。中国现代电影人还需努力,我们观影者也需要正视电影,客观评价,不跟风,这样整个电影圈风气才能好起来。

个人感觉,那时候特特效技少,演员都是靠实力,剧本中每个角色都要自己去深刻领会。现在很多是替身,很多靠脸吃饭的演员更是连台词都是现场123456后期配上去的,更别说领会剧中角色。

现在电影变了。演员本身要求不高,现场设备+后期特效才是最重要!

1980年代,中国第五代导演开始走上艺术道路,陈凯歌、田壮壮、张艺谋、黄建新、李少红、胡玫这些名字如雷贯耳。《黄土地》《蓝风筝》《活着》《红高粱》《秋菊打官司》《香魂女》《霸王别姬》这些极富艺术价值的影片相继涌现。

这些电影充满了生活气息和人文关怀,有着作者个人思想的独立表达,有着演员长时间体验生活得来的表演方式,这些导演和电影的成功不是偶然,那是电影可以被称为艺术的时代,也是国产电影的黄金时代。

要知道, 那个时代的电影审查制度远比现在的严苛,但就在那种环境下国产电影依然佳片不断,靠的就是导演和演员的执着,对艺术的追求。

但当艺术与金钱相遇,受挫的自然是艺术。

国产电影从巅峰到如今真是步步下滑,电影艺术慢慢让步于金钱,电影成了从业者圈钱的工具,既然要圈钱自然就得放弃寡淡的艺术。

从导演个人身上,我们也能看出这种变化。

张艺谋从北京电影学院毕业后去了广西电影制片厂当摄影师,1985年来到了西影厂工作,拍出了《黄土地》一鸣惊人。

此后,《老井》《红高粱》《古今大战秦俑情》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《活着》等等电影一直保持着高水准。进入新世纪,一部转型之作《英雄》大获成功。但随着中国电影商业化越来越高,之后的《满城尽带黄金甲》《三枪拍案惊奇》《长城》,水准一降再降。原因之一就是商业电影广受追捧,看的出他是在迎合观众。

主要还是受一个时代因素的影响吧。想想那个年代,能拍电影的都得是正儿八经科班出身的那些人吧,那时拍电影门槛高,质量高,只是数量不行。那个年代,可以看到《霸王别姬》,可以看到《阳光灿烂的日子》。但,看不到《小时代》,看不到《富士山居图》。

那时候的导演可以只管拍自己想要的电影,随性很多,而现在却要考虑的太多,又要卖座又要符合大众口味,这就不得不启用大龄小鲜肉去拉票房。当然,从商业角度这没有任何问题,但大概率会出烂片。

到此,以上就是小编对于影视文化现场拍摄的问题就介绍到这了,希望介绍关于影视文化现场拍摄的3点解答对大家有用。

相关推荐

返回顶部