大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于戏剧影视美术文化常识的问题，于是小编就整理了5个相关介绍戏剧影视美术文化常识的解答，让我们一起看看吧。
关于一些戏剧的知识？
关于戏剧的一些知识：
1、戏剧的概念： 戏剧，是一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。
2、戏剧的种类： 从表演形式上，可分为话剧、歌剧、舞剧、诗剧、广播剧、电视剧、街头剧、活报剧等；从作品内容的性质上，可分悲剧、喜剧、正剧等；从故事情节上，可分为独幕剧、多幕剧等。从时代分，可以分为历史剧和现代剧。
3、戏剧的要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。
4、戏剧的基本特点：
（1）、空间和时间要高度集中 戏剧不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。
（2）、矛盾冲突要尖锐集中 各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐集中。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。
（3）、语言要表现人物性格 戏剧的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。
上戏，北电，中戏的戏剧影视文学都考什么？
不管是上海戏剧学院，还是北京电影学院和中央戏剧学院。他们的戏剧影视文学的考察内容。一般包含文学常识的考查和故事编创的考察和影视评论考察。有些学校在戏剧影视文学专业的笔试之外，还会增设面试环节。
戏剧影视文学就业方向及前景？
1. 戏剧影视文学的就业方向包括但不限于影视剧公司、广播电视台、戏剧院团、文化传媒公司等。
该领域的就业前景较好，特别是随着中国电影产业迅猛发展，大量的影视剧公司和文化传媒公司纷纷崛起，对于戏剧影视文学专业的人才需求也随之增加。
2. 戏剧影视文学专业是一门涵盖了文学、戏剧、影视等领域的跨学科融合学科，要想在该领域获得成功，除了懂得文学、戏剧、影视设计方面的知识，还需具备扎实的实战经验和创新能力。
此外，随着中国文化产业的不断发展，市场竞争也日趋激烈，需要了解市场需求和未来发展方向才能抓住机遇，具备可持续性的发展前景。
戏曲基本知识有什么？
中国戏曲
1 、
中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事；都遵循一个原则，即美。
2、
中国戏曲之特点，一言以蔽之，“谓以歌舞演故事也”（清末学者王国维语）。戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段。也即人们所熟知的“唱、念、做、打”。
3、
怎么创作戏曲视频？
创作戏剧视频是一个全面的系统工程。如果从创作而言，那就要从选剧本、定剧团开始，然后确定是舞台剧还是实景剧目，如果是古典传统剧目，选舞台剧较好，古典传统戏剧实景拍摄成本太大；现代剧目可以选实景拍摄，服装道具和背景都容易解决，成本较低，只是后期制作时麻烦一些，要对口型和二次录音。
实景拍摄类似拍电影，工程巨大，耗时耗费，一般是省市级以上专业剧团在政府扶持下拍摄制作，这里不再叙述。
舞台剧戏剧视频的制作，相对于实景拍摄简单一些。当一部戏剧拍成后，通过彩排、试演和多次修改演出定型后，就可以准备拍摄。拍摄前要在剧场观看演出实况，对剧目的剧情、主角和配角、剧情的起伏和音乐灯光的变化有所了解，向剧团索要剧本，标注重点镜头的变换。拍摄机位不少于两个，最好三个或以上机位，以便分工拍摄。中间设主机位，拍摄舞台全景和录制全程音乐，必须用音频线连接到调音台进行内录，这就要求音响师的水平要高。另外两台设在左右，分别进行中景跟拍和特写镜头的拍摄，这两台机器可以在消音状态。最后在工作室进行合成制作，最后添加片头、字幕和片尾。
对于一般戏剧爱好者来讲，用DV在舞台下实录拍摄，要求不高，只是舞台下杂音较大，影响效果。拍摄时安装三脚架很重要，一个多小时手举着摄像机，除非你是钢筋铁骨！拍摄前检查电池是否能坚持2个小时，存储空间是否充足，机位前面不要有遮挡。拍摄中最好不要停机。视频制作可以利用“爱剪辑”，“绘声绘影”等软件，加上片头和片尾即可。
到此，以上就是小编对于戏剧影视美术文化常识的问题就介绍到这了，希望介绍关于戏剧影视美术文化常识的5点解答对大家有用。