大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视艺术的文化特征的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影视艺术的文化特征的解答，让我们一起看看吧。
电影文学的主要特点是什么？
电影是当今人们娱乐生活的一个重要组成部分，它最大的特点就是把比较抽象的文字文学中所塑造的形形色色的人物和描绘的场景给搬到了大荧幕上，给人们一种视觉上的享受和冲击。
在我们品味文字文学的时候，需要自己通过想象把一个个的文字在脑海中转换成具体的物象，但电影不一样，它是生动而具体的，更加直接，它所体现出的人物形象是鲜活而生动的，它所体现的场景也是真实景物的体现，直接进入人的视觉，让人可以第一时间感受到它的魅力所在。
其次还有电影文学也是对现实生活的一种综合反应，一部好的电影肯定是来源于生活，有一定的生活基础，在这个基础上再加工深造，从而才能引起观众的共鸣，而像如今的一些电影，为了票房天价雇佣一些流量明星，故事情节粗编滥造，完全脱离生活，没有实际意义，这样的作品根本不能称其为电影，更不可能成为文学，它只是一段毫无任何意义的视频。
不知道大家还有没有什么不同的看法，欢迎大家留言评论。
谢谢悟空小秘书！
下面试分享一下自己的理解。
首先，看一下什么是电影文学？
电影文学实际上就是指的电影文学剧本。他是区别于"诗歌，小说，戏曲等的文学形式"。
电影剧本又是电影编剧直接创作或者根据以有的文本文学进行重新改编后形成的文学形式。
电影剧本的文学价值包括"作品的思想内容，人物形象，艺术形式上具有的审美价值"。
电影文学没有文本文学的想象空间大。电影文学除了剧本文字外，还包括解说词，歌词。
电影文学狭义方面就是指电影剧本，而发展到现代，电影剧本又被称为电影文学剧本。
其次，看一下电影文学的特点。
★电影文学的整体容量要小于文本文学，文本文学更加有广泛的时空想象力。可以奇思妙想。
艺术美的具体表现是什么？
从专业角度来看，关于艺术美的具体表现是可以写出长篇大论的。事实上，很多理论的东西只是在艺术评论家之间交流和碰撞，普通大众不感兴趣也理解不了。对于大多数人来说，所谓的艺术美其实就是一种感觉，一种符合大众审美习惯的感觉。至于这种审美习惯是否受到审美能力的限制，这是专业领域讨论的范畴。
就绘画艺术来说，其实不需要那么多的理论。在很多时候，可能理论越少越好，只要能把眼睛和手结合起来就好了。想得太多、太复杂，反而偏离了艺术表现最宝贵的一些东西，比如最初对美的最真实的感觉。这种感觉是需要在瞬间捕捉并敏锐表达的，想法太多就会错失这种最为难得的艺术之美。
当然，学会观察和控制画面还是很有必要的。保持整体的观察方法，不要纠结于一些小细节不放。画的时候也应该从整体入手，不要一开始就找一些无关紧要的小趣味。
现在的艺术院校基本都开设了人体写生课程，这对于培养美术专业学生的绘画功底极为重要。更为重要的是，通过人体写生课，能够培养学生对艺术美的捕捉和表现能力。我们在画人体的过程中，起稿时要把人体连同背景一起画，不要单单地画人体，否则关系不容易找到。人体艺术之美，就是这样一种整体之美、真实之美。
有了整体后，再来求变化，但是要注意这个变化不要牺牲了整体的感觉。我们画画时常说的，从整体到局部，再从局部回到整体，就是这个道理。也就是说，要保持整体，在整体里面求变化。
无论是东方艺术还是西方艺术，总是以不同的形式带个人精神上的愉悦和美的享受。中国的传统艺术博大精深，从商周铜器到唐宋陶瓷，再到经过了几千年传承的书画艺术……艺术之美，无处不在。我们要懂得欣赏传统的、真正的艺术之美。
尽管在功利心的驱使下，急功近利的思想在整个艺术界漫延，真正钟情于艺术的人一定不能随波逐流。不要去将就别人的趣味，其实所谓的审美从来就没有绝对的标准。就算是被我们视为艺术殿堂的法国，真正具备审美能力的人也并不多，一般人的审美能力都是很差的。这一点，其实跟我们国家并没有什么不同。
审美能力跟地域并无直接关系，作为一个艺术家，你要做好只有很少的人能够懂你的画的思想准备。许多艺术大师，诸如梵高、毕加索、达利，甚至是中国的张大千、齐白石等等，真正能看懂他们的作品、懂得欣赏艺术之美的人，总是很少的一部分人。这是事实。
总的来说，艺术还是必须扎根于传统，只有这样才能再去追求创新。而这些创新的艺术，到底有多少艺术价值，也要经过时间的考量，等五十年或一百年后再做定论。艺术美必须是要经得起时间考验的。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
艺术美的特点：
1.形象性
艺术形象是艺术家根据实际生活的体验、认识，根据美的规律创造出来的具体可感而又带有强烈情感色彩的艺术情境。形象性是艺术美的首要特征。
2.典型性
各种体裁的文学作品、音乐作品、绘画和雕塑作品都不是对现实事物的简单模仿，它们往往是对某一类事物特性的综合反映，从中反映此类事物的本质。不过，它们采取的手段各不相同。典型是艺术家塑造的，具有鲜明的个性、带有深刻思想性的能够放映生活的某些本质和历史发展规律的一批艺术形象，典型形象往往还有着丰富的性格。典型性是艺术美的根本特征。
3.主观性（情感与理想）
同一审美对象，在不同的审美主体那里因不同的情感体验而产生的不同审美结果。审美主体对理想境界的不同追求，也会产生不同的艺术作品。
4.永久性
艺术本来是在时间中的，它有时代性、历史性，但恰恰艺术本身有把时间凝冻起来，成为一个永久的现在……
自然界中各种事物的形态特征被人的感官所感知，使人产生美感，并引起人们的想象和一定的感情活动时，就成了人的审美对象，称为美的形式。如：各种曲线，各种对称图形、各种富有变化而和谐的形体、面孔、声音和色彩。
艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活反映，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说，艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过艺术家的创造性劳动互相渗透、彼此融合，并物化为具有艺术形象的艺术作品。
因此，艺术美的主要特征便集中表现为：
1.艺术美的基本特征之一，是形象性的具体表现。
2.艺术美的基本特征之二，是主体性的具体表现。
3.艺术美的基本特征之三，是审美性的具体表现。
艺术美就是艺术形象之美。人们只有通过对艺术形象的欣赏，才能够感受到艺术作品之美。人们说，任何艺术形式都不能离开艺术形象的描绘，没有了形象，那艺术本身也就不存在了。艺术形象是根据现实生活中各种现象加以艺术概括所创造出来的具体生动图画，它是广泛多彩的。不能把艺术形象，仅仅理解为人物形象，那些动人的景色、欢乐或哀痛的思绪，一幅熙熙攘攘的生活图画、一种气氛、一种情趣等，他们都是艺术形象。
真 正 伟 大 灵 魂 深 处 的 真 实 显 相
（现）
它一定是自然的，最自然的，一定是最
真实的，最真实的必然是最美丽的
是形而上的极至，稳稳的脱离一切的庸
俗与不堪，，，
艺术美，对得起这三个字方为艺术，谓
之美！
谢谢亲们！感恩一切！！！
艺术美指艺术作品的美。是人类审美的主要对象。是艺术家对生活的审美感情和审美理想与生活美丑特性在优美艺术形象中的结合。艺术美和艺术不是同一概念。艺术是和哲学、宗教、伦理等相并列的社会意识形态。艺术美是对艺术品审美属性的概括。艺术美的种类繁多，存在于一切种类、样式的艺术作品中。造型艺术如工艺美术、建筑、雕塑、绘画;表演艺术如音乐、舞蹈;综合艺术如戏剧、电影、电视剧;语言艺术如文学等。这些都是艺术美存在的具体形态。艺术美是一种反映形态的美，它来源于客观现实生活，但不等于生活，是艺术家创造性劳动的产物。生活是第一性的，属于社会存在范畴，是艺术美的源泉和反映的部分对象。艺术美是意识形态性的，属于社会意识的范畴，是第二性的。有一部分艺术美，是客观存在的生活美的主观反映的产物。艺术美不是生活美机械、刻板、原封不动的复制，而是生活美经过典型概括的艺术反映。它比生活美更集中、更强烈、更有普遍性。艺术美并不都是生活美的反映。生活丑经过艺术家正确的审美评价和典型概括，也可以化腐朽为神奇，转化为艺术美。生活美反映到艺术中，如果没有正确的审美评价而被歪曲时，也不可能产生艺术美。艺术美是艺术家正确的审美意识对生活美丑的正确反映，是理想美的现实存在。和艺术一样，艺术美具有陶冶性情、娱乐身心、认识生活、宣传教育、净化灵魂等作用。
到此，以上就是小编对于影视艺术的文化特征的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视艺术的文化特征的2点解答对大家有用。